Frederick Hornof

Frederick Hornof est un artiste multimédia d'origine allemande et tchèque, installé à Paris. Sa pratique hybride et singulière explore la rencontre entre la matière et le mouvement, tissant un dialogue inédit entre céramique et vidéo — deux langages aux antipodes l'un de l'autre, que son œuvre réunit en une tension créatrice profondément cohérente.

Formé aux beaux-arts, il développe une recherche artistique centrée sur la matérialité du temps : l'argile, figée dans ses formes pétrifiées, entre en résonance avec des projections vidéo mouvantes pour générer des espaces immersifs où le spectateur est invité à percevoir les strates du réel et de sa représentation. Ces rencontres formelles — entre le tactile et l'éphémère, entre l'artisanat et la technologie — deviennent des méditations sur la mémoire, la transformation et les frontières poreuses qui séparent les disciplines et les matières.

Actif dans les galeries et espaces d'art contemporain parisiens, Frederick Hornof poursuit une recherche qui réactive la céramique comme support vivant, interrogé et dynamisé par le flux numérique de la vidéo. Son œuvre pose une question fondamentale et résolument contemporaine : que signifie toucher, façonner et conserver la matière à l'ère du virtuel ?

Dans le cadre de la résidence artistique Les Gardiennes de la Mer aux Résidences Rocabella, Frederick Hornof se retrouve face à un sujet qui semble avoir été conçu pour sa pratique : la mer, matière en perpétuel mouvement, à la fois tangible et insaisissable, qui défie toute fixation et toute représentation stable. Pour un artiste qui travaille précisément à la frontière entre la forme figée de l'argile et le flux continu de la vidéo, la Méditerranée constitue un terrain d'une richesse vertigineuse.

Ce temps de résidence lui offre un espace d'expérimentation inédit : observer la manière dont la lumière, le mouvement des vagues et les textures du rivage transforment en permanence ce qui semblerait devoir rester fixe — le rocher, le sable, la vase. Ces métamorphoses continues du réel côtier nourrissent directement sa recherche sur la mémoire, la transformation et la matérialité du temps, ouvrant de nouvelles pistes pour ses installations immersives où l'argile et la vidéo entrent en dialogue. Face à la mer, les frontières entre le tactile et l'éphémère, entre l'artisanat et la technologie, n'ont jamais semblé aussi poreuses.